about
raum, körper, bewegung, objekt, materialität, digitalität, interaktion, dialog und kommunikation: im entwurfsbereich raumbezogenes entwerfen und ausstellungsgestaltung werden künstlerisch-experimentelle methoden in der gestaltung von kommunikation im raum in unterschiedlichen maßstäben und kontexten entwickelt und erprobt. räumliche strukturen werden dabei in ihrer multidimensionalität als spezifische systeme räumlicher kommunikation verstanden. experimentelle gestaltungsmethoden und die daraus folgende konzeption sowie das entwerfen und realisieren von strukturen, räumen, objekten, situationen und ausstellungen fließen ineinander.
In the Class for Spatial and Exhibition Design, experimental artistic methodologies in the design of spaces of communication are developed and explored in various scales and contexts. Spatial structures are thus understood in their multidimensionality and materiality as specific systems of spatial communication. Experimental analog and digital design methods and the ensuing conceptual design of dialogical spaces, as well as the design and realisation of relational structures, imaginative spatial constructions, physical objects and communication apparatus, furniture objects, spatial installations, transmedia environments, situations and exhibitions all merge into one another.
team
Professorin
Professor
Gabi Schillig
gabi schillig studierte architektur in coburg und absolvierte ein postgraduales studium des konzeptionellen entwerfens an der städelschule – staatlichen hochschule für bildende künste frankfurt am main. seit 2008 entwickelt sie künstlerisch-gestalterische projekte im rahmen ihres 'studio for dialogical spaces' in berlin. gabi schilligs arbeiten waren in zahlreichen ausstellungen zu sehen, sie erhielt preise und stipendien, u.a. war sie stipendiatin der akademie schloss solitude stuttgart (2007 – 2008), am van alen institute new york (2009), am nordic artists´ centre dale (2010), khoj neu-delhi (2011), largo das artes rio de janeiro (2015), stiftung bauhaus dessau (2016) und nida art colony (2018/2019). von 2012 bis 2018 war sie professorin für räumlich-plastische gestaltung an der hochschule düsseldorf, peter behrens school of arts im fachbereich design und stellvertretende vorsitzende des institute for research in applied arts – iraa. seit 2016 ist sie vertrauensdozentin der studienstiftung des deutschen volkes.
im april 2018 wurde sie als professorin für raumbezogenes entwerfen und ausstellungsgestaltung an die universität der künste berlin berufen.
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im wintersemester 2023_24 (vom 01.10.2023 bis 31.03.2024) ist prof. gabi schillig im forschungssemester.
gabi schillig studied architecture in coburg and completed her postgraduate studies in conceptual design at the städelschule frankfurt am main before founding her studio for dialogical spaces in berlin. she has exhibited internationally and received several fellowships and prizes, amongst others: akademie schloss solitude stuttgart (2007 – 2008), van alen institute new york (2009), nordic artists´ centre dale (2010), khoj new delhi (2011), largo das artes rio de janeiro (2015), stiftung bauhaus dessau (2016) and nida art colony (2018/19). from 2012 to 2018 she was teaching as professor for spatial design at the düsseldorf university of applied sciences – peter behrens school of arts at the faculty of design and has been the vice chairwoman of the institute for research in applied arts – iraa (2015 – 2018). in 2016 she was constituted as a personal tutor by the studienstiftung des deutschen volkes (german academic scholarship foundation).
in april 2018 she was appointed as professor for spatial design and exhibition design at the berlin university of the arts.
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in the winter semester 2023_24 (from 01.10.2023 until 31.03.2024) prof. gabi schillig is on sabbatical leave.
Künstlerischer Mitarbeiter
Academic Associate
N.N.
tutor*innen
Tutors
Lehrbeauftragte | winter 2023_24
lecturers | summer 2022
Julia Volkmar
Julia Volkmar studierte Visuelle Kommunikation an der Universität der Künste Berlin und der École Nationale des Arts Décoratifs in Paris. Im Mai 2018 eröffnete Julia Volkmar ihr Eigentes „Studio for Spatial & Graphic Design“ wo sie visuelle Systeme zur Vermittlung von Inhalten in grafischer, räumlicher und medialer Form entwickelt. Zu ihren Auftraggebern gehören unter anderem Gropius Bau, Staatliche Museen zu Berlin, Deutsches Historisches Museum Berlin, Kulturprojekte Berlin, Villa Stuck München, Haus der Architektur Graz, Schering Stiftung und Villa Aurora & Thomas Mann Haus. Nach ihrer Tätigkeit für das Süddeutsche Zeitung Magazin (2010–2012) war sie die leitende Art Direktorin bei „chezweitz – Büro für museale und urbane Szenografie“ (2012–2018). Nach Lehraufträgen an der Bauhaus-Universität Weimar, der TU Berlin und der TU Braunschweig unterrichtet sie seit 2018 regelmäßig in der Klasse für Raumbezogenes Entwerfen und Ausstellungsgestaltung an der Universität der Künste Berlin.
Julia Volkmar studierte Visuelle Kommunikation an der Universität der Künste Berlin und der École Nationale des Arts Décoratifs in Paris. Im Mai 2018 eröffnete Julia Volkmar ihr Eigentes „Studio for Spatial & Graphic Design“ wo sie visuelle Systeme zur Vermittlung von Inhalten in grafischer, räumlicher und medialer Form entwickelt. Zu ihren Auftraggebern gehören unter anderem Gropius Bau, Staatliche Museen zu Berlin, Deutsches Historisches Museum Berlin, Kulturprojekte Berlin, Villa Stuck München, Haus der Architektur Graz, Schering Stiftung und Villa Aurora & Thomas Mann Haus. Nach ihrer Tätigkeit für das Süddeutsche Zeitung Magazin (2010–2012) war sie die leitende Art Direktorin bei „chezweitz – Büro für museale und urbane Szenografie“ (2012–2018). Nach Lehraufträgen an der Bauhaus-Universität Weimar, der TU Berlin und der TU Braunschweig unterrichtet sie seit 2018 regelmäßig in der Klasse für Raumbezogenes Entwerfen und Ausstellungsgestaltung an der Universität der Künste Berlin.
Moritz Kreul
Moritz Kreul ist Designer mit einem Ursprung in Grafikdesign und Typografie. Er versteht seine Arbeit als visuelle Kommunikation mit dem Ziel, vielschichtige Ansätze in seine Arbeit einzubinden. Seine Projekte bauen auf recherchebasierten Konzepten auf und entfalten sich in unterschiedlichsten Medien. Moritz hat zunächst Kommunikationsdesign an der HTW Berlin studiert und absolvierte seinen Master in Visueller Kommunikation an der UdK Berlin – hier in der Raumklasse. Seit 2017 arbeitet er selbstständig als Grafik- und Ausstellungsdesigner in kulturellen Kontexten. Nach seinem Bachelor war er zeitweise bei Monteurs in Berlin angestellt und realisiert seit ende 2021 in Vollzeit mit unterschiedlichen Projektpartner*innen Ausstellungen, Kampagnen, Erscheinungsbilder und digitale Medien. Er hat unter anderem Projekte für Milky Chance, Hellerau, den Gropius Bau Berlin, die Schering Stiftung und für die staatlichen Museen zu Berlin mit realisiert. Von 2021 – 2023 hatte Moritz mehrere Lehraufträge an der AID Berlin und seit dem Wintersemester 2023/24 bietet er nun zusammen mit Elke Sterling Presser das Seminar „Crafting Digital Realities“ an. Dabei liegt sein Schwerpunkt auf der Vermittlung von Prozessorientierter Arbeit mit 3D-Grafik.
Moritz Kreul is a multi-disciplinary designer with a background in graphic design and typography. He understands his work as visual communication aiming to interweave a multifaceted approach into his making. Rooted in research-driven concepts, his work unfolds as process oriented multimedia practice.
Moritz first studied communication design at HTW Berlin and completed his master's degree in visual communication at UdK Berlin - here at Raumklasse. Since 2017 he has been working freelance as a graphic- and exhibition designer in cultural contexts. After his bachelor's degree, he was temporarily employed by Monteurs in Berlin and since the end of 2021 has been working full-time with various partners to realize exhibitions, campaigns, corporate identities and digital media. He has worked on projects for Milky Chance, Hellerau, the Gropius Bau Berlin, the Ernst Schering Foundation and the State Museums of Berlin. From 2021 - 2023 Moritz held several teaching positions at AID Berlin and since the winter semester 2023/24 he now offers the seminar "Crafting Digital Realities" together with Elke Sterling Presser. His focus is on teaching process-oriented work with 3D graphics.
Elke Sterling-Presser
Elke Sterling-Presser ist Architektin und Mitgründerin des Architektur- und Ingenieurbüros Sterling-Presser in Berlin. Sie erhielt einen Postgraduate Master in Advanced Architectural Design von der Städelschule der Staatlichen Hochschule für Bildende Künste, Frankfurt am Main, Deutschland, in der Architektur Klasse unter der Leitung von Prof. Ben Van Berkel, Prof. Johan Bettum und Prof. Mark Wigley. Von 2006 bis 2015 war sie als Projektleiterin bei Zaha Hadid Architects in London tätig. Elke Sterling-Presser lehrte an der Greenwich University in London als Dozentin für Architekturdesign und ist zur Zeit als Lehrbeauftragte in der Raumklasse –Raumbezogenes Entwerfen und Ausstellungsgestaltung an der Universität der Künste Berlin tätig.
Elke Sterling-Presser is a German Architect. She received a Postgraduate Master’s degree in Advanced Architectural Design from SAC-Städelschule Architecture Class at the Städelschule Staatliche Hochschule für Bildende Künste Frankfurt am Main, under the tutorship of Prof. Ben van Berkel, Prof. Johan Bettum and Prof. Mark Wigley. From 2006 to 2015, she has been working as Lead Architect at Zaha Hadid Architects in London and has been teaching at the University of Greenwich, UK. She is Director at Sterling-Presser since 2017, co founded in Berlin with the French Architect-Engineer Nicolas Sterling.
Prototypen, Objekt- & Modellbau
Protoypes, Object - & Modellbuilding
ehemalige Künstlerische Mitarbeiter*innen
past Academic Associates
ehemalige Lehrbeauftragte
past lecturers
Tim Schmeer